Durch David E. Gehlke



Das 'Progressive Metal'-Tag hat Göteborg, Schweden, noch nie ganz erreicht IMMERGRAU Gerechtigkeit. Während solche Elemente im Rahmen der Band existieren, IMMERGRAU wurde nie gebaut, um mit dem zu laufen DREAM THEATER s und SYMPHONIE X s der Welt. Stattdessen, IMMERGRAU hat sich stark auf die gefühlvollen Vocals von gestützt Tom Englund emotionale Landschaften zu malen, die zu ihrer unbestreitbar dunklen und herausfordernden Musik passen. Es hat sie von ambitionierten Konzeptalben übernommen ( „Auf der Suche nach der Wahrheit“ ), bis hin zu abgespeckten Song-First-Werken ( 'Apokalypse am Montagmorgen' ) zu ihrer neusten Reihe symphonischer, aber nicht weniger schwerer LPs ( 'Der Atlantik' und 'Aufstieg des Phönix' ). Was auch immer der Ansatz war, alle waren einzigartig IMMERGRAU .





Da die meisten Bands sich dafür entscheiden, mit der Veröffentlichung neuer Alben zu warten, bis die Tourmöglichkeiten wieder aufgenommen werden, IMMERGRAU haben ihre Freizeit optimal genutzt und schnell an die letztjährige angeknüpft 'Aufstieg des Phönix' mit 'Ein herzloses Porträt (Das Orpheus Testament)' . Das vorgenannte Englisch gesprochen mit Blabbermund über den schnellen Turnaround, diesen gefürchteten „progressiven“ Tag und wie seine Texte die heutige Umgebung widerspiegeln.





Plappermaul : Es fühlt sich an wie 'Aufstieg des Phönix' kam gerade raus und jetzt bist du wieder dabei „Ein herzloses Porträt“ . Warum so eine schnelle Abwicklung?



Tom : „Am Tag nach unserer Entlassung 'Phönix' , wir hatten ein Bandtreffen. Wir haben entschieden, dass wir wahrscheinlich eine Weile nicht live spielen können. Ich sagte: ‚Vielleicht sollten wir weiterschreiben und sehen, was passiert.' Wir hatten diese Pause zwischendurch, wo wir zumindest die Musikvideos zu allen Songs aufgenommen haben 'Phönix' . Wir machten einfach weiter. Wir gingen zurück in unsere Schreibhöhlen und schrieben sechs Wochen lang. Dann haben wir uns als Band getroffen und uns die Sachen angehört. Am Ende hatten wir 15 neue Songideen. Die Inspiration strömte. Dann, Jonas [ Ekdahl , Schlagzeug] und ich fingen an, die stärksten Songs zu produzieren – die Songs, von denen wir uns alle einig waren, dass sie großartig werden und großartige Riffs haben würden. Wir haben das ein bisschen hin und her gemacht. Wir gingen zurück zur Band und sagten: ‚Jetzt haben wir diese zehn Songs. Kann etwas hinzugefügt werden, oder sollen wir mit diesen weitermachen?''

Plappermaul : Hilft die derzeitige Kontinuität innerhalb der Band bei diesen Dingen? Es hört sich so an, als hätten Sie einen ziemlich ausgeklügelten Prozess, der das Songwriting rationalisiert.

Tom : „In erster Linie hilft es, dass wir uns überhaupt nicht mehr mit dem Ego beschäftigen. Das haben wir aus unseren Systemen herausgeholt. [ Lacht ] Nun, es spielt keine Rolle, ob einer neun Songs schreibt oder wir fünf. Das ist von Album zu Album unterschiedlich. Aus „Hymnen für die Zerbrochenen“ [2014], das war, als ich und Jonas fing an Alben zu produzieren. Wir waren uns alle einig, dass es so am besten funktioniert. Wir liefern Sachen und machen Songs daraus. Wir gehen hin und her. Es ist immer noch ein demokratisches Endspiel, wenn man so will. Wir sind die Kapitäne auf einem Schiff mit zwei größeren Kapitänen und drei kleineren Kapitänen. [ Lacht ] Nein, aber so ist es und jeder fühlt sich wohl mit dieser Arbeitsweise. Es nimmt den Druck von allen unseren Schultern. Wir haben die letzten drei, vier Alben im Laufe der Zeit aufgenommen, besonders für das letzte Album. Ich habe die Gitarren zum Zeitpunkt des Schreibens perfekt aufgenommen. Als es Zeit für Bass und Schlagzeug war, hatten sie bereits perfekte Backgrounds mit Gesang, Soli, Gitarren, einfach alles.'



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Plappermaul : Ich erinnere mich wann Henrik [ Danhag , Gitarre] und Jonas links IMMERGRAU im Jahr 2010. So gut die Band heute funktioniert, wie wichtig war ihre vierjährige Pause?

Tom : 'Das war die beste und einzige Entscheidung, die ich getroffen habe und wir haben als eine Band gemacht, die sie verlassen sollten. Wir wären heute nicht hier, wenn sie damals nicht gegangen wären. Das ist sicher. Zwischendurch, wenn wir Gespräche über die Rückkehr hatten, haben wir uns einzeln zusammengesetzt, ich und Henrik , ich und Jonas , Jonas und Richard [ Zander , Tastaturen], wir haben uns hingesetzt und gesagt: ‚Ich war sauer auf dich, weil du das getan und das gesagt und dich so verhalten hast.' Das hat wirklich geholfen.“

Plappermaul : Zurück zum schnellen Turnaround. Nicht viele Bands veröffentlichen jedes Jahr ein Album.

er ist kein Narr, der gibt, was er nicht kann

Tom : „Wir verfolgen auch unseren größten kommerziellen Erfolg mit „Flucht des Phönix“ . IMMERGRAU s Flugbahn ging immer langsam, aber immer aufwärts. Sogar ein Album wie 'Apokalypse am Montagmorgen' [2006], wo die Leute dachten, wir wären abgetaucht, aber das taten wir nicht. Wir haben noch mehr Leute in die Band geholt. Heutzutage stammen siebzig Prozent unserer Fangemeinde von 2014 und später. Das ist eine ziemlich coole Position, um auf Ihrem 13. Album zu sein.

Plappermaul : Du sagst also, deine neue Fangemeinde hat die Überbleibsel abgelöst „Auf der Suche nach der Wahrheit“ und ' Tag der Erholung ?

Tom : „Das ist das Tolle daran. Heute ist es so einfach, statistisch zu messen, wie viele Hörer Sie bei all den Streaming-Unternehmen haben und wie Sie mit physischen Verkäufen abschneiden. Ich kann mir viel einfacher einen Überblick verschaffen. Wir besitzen auch die Verlagsrechte und all das Zeug. Wir können leicht erkennen, wo die Leute Vinyl kaufen. Das ist der einfache Teil. Aber es ist noch einfacher, Zugang zu bekommen zu „Wie viele Streams haben wir in dieser Stadt?“. Siebzig Prozent unserer gesamten Fangemeinde sind nach 2014 angekommen.“

Plappermaul : Was hat Sie dazu gebracht, dorthin zu wechseln? Napalm-Aufzeichnungen aus AFM ?

Tom : „Es war Zeit, weiterzumachen. Nach vier Alben erreichten wir einen Punkt in unserer Zusammenarbeit mit AFM dass wir wussten, wie es für die nächsten Alben aussehen würde, wenn wir bleiben würden. Auch ihnen ging es ähnlich. Sie waren zweifellos das beste Label, das wir bis zu diesem Zeitpunkt hatten. Wenn die Dinge zu bequem werden, lehnen sich die Leute zurück und dann kommen wir nicht voran. Es war an der Zeit, diesem Projekt etwas Blut, neue Energie und Sauerstoff zuzuführen.'

Plappermaul : „Ein herzloses Porträt“ könnte dein songorientiertestes und melodischstes Album seit langem werden. Was hat Sie dazu bewogen, in diese Richtung zu gehen?

Tom : „Es gab keine bewusste Entscheidung. Wir tun einfach, was wir tun. Es wäre großartig, einen Masterplan zu haben, in dem es heißt: „Wir haben uns hingesetzt und darüber gesprochen, dass wir uns mehr an den Songwritern orientieren sollten“, aber das machen wir nie. Wir spielen vielleicht anmaßende Musik, aber im Songwriting-Modus sind wir überhaupt nicht anmaßend. Wir gehen einfach mit dem, was wir in uns haben. Ich meine, wenn man 30 Jahre lang etwas übt, könnte man hoffen, dass man im Songwriting, Gitarrenspiel und Gesang besser wird. Da sind wir jetzt. Ich habe das Gefühl, dass wir auf allen Ebenen und in allen Perspektiven bei weitem an der Spitze unserer Karriere stehen. Vielleicht nicht der jungfräuliche Teil des Schreibens deines ersten Songs, aber wir sind mit dem, was wir tun, in allen anderen Perspektiven sehr zufrieden.'

Plappermaul : Ist es eher eine Herausforderung, solche Songs zu schreiben? Sie haben schon einmal die technischen Grenzen überschritten, ohne zu weit zu gehen.

Tom : „Ich denke, das ist die Herausforderung von Anfang an. Es braucht Zeit, um in Sachen gut zu werden und unvergessliche Dinge zu schreiben. Ich denke, wir können sicher weitermachen und achtminütiges progressives Zeug spielen. Ich glaube nicht, dass wir das mehr sind. Wir waren es nie. Wir hatten diese progressiven Elemente drin IMMERGRAU . Aber das überlassen wir Bands, die damit besser umgehen können als wir DREAM THEATER . Das ist ihre Tasche; wir machen unser Zeug. Vielleicht veröffentlichen wir beim nächsten Mal ein superprogressives Album. Wir sind alle progressive Fans. Es hängt davon ab, wo wir im Leben stehen.'

Plappermaul : Ich hätte nie gedacht, dass das Label „progressiv“ geeignet ist IMMERGRAU . Es hat dich sofort in eine Kiste mit Bands gesteckt, die überhaupt nicht nach dir klangen. Was denkst du?

Tom : „Früher tat es das. Es klingt, als wäre ich 100 Jahre alt. [ Lacht ] Damals waren die Menschen weniger aufgeschlossen. „Es muss Thrash Metal sein. Es muss Death Metal sein. Es muss Black Metal sein.“ Death- und Black-Metal-Fans hörten nicht auf die Genres des anderen. Auf diese Weise, ja, als sie sahen, wie eine Band auf [Progressive Rock/Metal Label] herauskam InsideOut-Musik Sie erwarteten auch, dass es wie die Bands auf dem damaligen Label klingen würde. Das hat uns damals wehgetan. Wir hatten das Gefühl, dass wir das nicht sind und mehr zu bieten haben, und mit „mehr“ sind wir auch viel von diesem und viel von jenem. Wir sind alles dazwischen beim Ficken MORBIDER ENGEL zu EUROPA . [ Lacht ] Es hat uns in ein Genre versetzt, in das uns die Leute sofort und besonders zu dieser Zeit gesteckt haben DREAM THEATER . Es war schade für uns. Als einige ihrer Fans uns zuhörten, stellten sie fest, dass wir nicht so spielten DREAM THEATER überhaupt. Gleichzeitig verstehe ich die menschliche Seite dahinter. Die Leute mussten uns in ein Genre einordnen, um Dinge zu verstehen. Ich bin stolz sagen zu können, dass wir von Anfang an einzigartig geklungen haben, weil wir es sind. Heute bekommen wir vielleicht die Belohnung dafür, dass wir bei unseren Waffen bleiben und uns nicht ändern.

unsere ist nicht zu fragen, warum unsere ist, sondern zu tun oder zu sterben

Plappermaul : Die Leute wissen vielleicht auch nicht, was sie aus deinem Gesang machen sollen. Sie klingen nicht wie andere Progressive-Metal-Sänger.

Tom : „Ja, ich weiß nicht, was es ist. Ich habe immer so gesungen, wie ich konnte. Ich habe nie eine Persona angelegt; Ich kann das nicht. Ich spiele Gitarre so gut ich kann, denn das ist das Maximum, das ich in mir habe – das gleiche gilt für Gesang. Ich klinge im Grunde so, wie ich spreche. Einige Vocals, die Sie hören können, 'Er spricht so, aber er klingt so.' Das ist seltsam für mich. Ich halte mich eher für David Gilmour [ PINK FLOYD ] in diesem Aspekt. Es dreht sich alles um das Lied. Ich rede nicht vom Gitarrenspiel. [ Lacht ] Ich spreche von seinem Gesang. Mit denen würde ich mich nicht vergleichen wollen David Gilmour [an der Gitarre].'

Plappermaul : IMMERGRAU hat eine ziemlich gute Erfolgsbilanz mit Balladen. 'Waldbrände' vom neuen Album ist ein weiteres gutes.

Tom : „Ich glaube, ich hatte den Gedanken: „Was wäre, wenn die Sonne unterginge? Wie würden wir reagieren?' Das war die Inspiration, mit der Akustikgitarre loszulegen. Ich habe sogar Keyboards darauf gespielt. [ Lacht ] Das ist es auch, was das Album anders klingen lässt. Gitarren werden von mir gespielt, Johann [ Niemann , Bass], Jonas . Tasten werden von allen gespielt. Es fügt etwas hinzu. Ich weiß nicht, was es hinzufügt, aber es ist eine Frische. Aber 'Waldbrände' ist einer dieser Songs, die wir, als er fertig war, für wunderschön hielten. Es musste am Ende des Albums stehen. Wir sind von der alten Schule; Wir hören uns das Album gerne von Anfang bis Ende an. Es diente als großartige Verschnaufpause und Sie können wieder auf Play drücken. Und es hat auch ein fantastisches Fretless-Bass-Solo Johann . Es erinnert mich an [ Don Henley 's] „New Yorker Minute“ . Das haben wir abgezockt.“

Plappermaul : Gegenstand von 'Waldbrände' ist zeitgemäß. Wie viel der letzten zwei Jahre ist textlich in das neue Album geflossen?

Tom : „Jedes einzelne Album, auch wenn Sie es in den Kontext von Entführung durch Außerirdische oder Belästigung durch die katholische Kirche stellen, haben wir immer über die menschliche Perspektive geschrieben. Das hängt davon ab, wo ich mich gerade im Leben befinde. Damit will ich nicht sagen, dass ich belästigt wurde, aber das ist bei den beiden letzten Alben sehr wohl der Fall. Es ist mein Weltbild. Es ist meine Sicht auf eine Welt, in der ich das Gefühl habe, nicht dazuzugehören. Ich fühle mich immer weniger dazugehörig. Es wird immer feindseliger und niederträchtiger und rücksichtsloser und egoistischer. Es ist nichts, was ich meinen Kindern weitergeben möchte. Die Menschen von heute, junge Menschen, insbesondere diejenigen, die nicht das Glück haben, gut ausgebildet zu sein oder sich ein Studium nicht leisten können, sind nicht darin ausgebildet, die Medien und Informationsquellen zu kritisieren. Wenn ich den Kampf gewinnen muss, möchte ich sagen, dass es wichtig ist, dass Kinder oder Jugendliche wissen, wer sie sind. Finden Sie heraus, wer Sie sind, bevor Ihnen jemand sagt, wer Sie sein sollen. Alle Medien und ich tragen durch Posten bei Instagram und Facebook , aber das sind heute die Mentoren. Diese großen Medienunternehmen sagen dir, was du kaufen, essen, wie du weinen und worüber du lachen sollst. Wenn du jung bist, ist es schwierig. Es ist Unterhaltung gemischt mit einfachem Zugang zu Informationen.